畫家長久的凝視:清水
1996年,伊凡與林秀娟在台結婚定居,伊凡隨著妻子移居故鄉台中清水,清水小鎮也因此成為他筆下常見的主題。
他記錄了尚沒沒無聞的高美濕地,那時候還沒有架高的木棧道,沒有風力發電的巨大風扇,僅有八角形的燈塔、守護漁民的媽祖廟、崗哨和在海邊覓食的白鷺鷥、候鳥,一副悠然恬靜的影像,讓人心嚮往之。20多年來,他畫了40多幅高美濕地,四季、晨昏都有他對高美濕地深情的凝視。
「你知道高美濕地哪個角度最美嗎?」林秀娟問。「是走上濕地,回望故鄉的那一眼。」伊凡這回眸的一眼,是很少人取的角度,卻蘊含著台灣獨有的風情。
清水依山傍海,山腳下還留著一排老房子,不時有火車經過,巷弄邊結實纍纍的石榴樹、池塘裡粉嫩的睡蓮、這些都被伊凡邀請進入他的畫布。
伊凡的畫作乍看之下,鮮少人會知道這是外國人筆下的台灣,林秀娟從旁觀察,「我覺得伊凡很難得的地方是,他不會強加自己的觀念在事物上,他反倒是去配合台灣。」
或許就是因為很努力地生活在此,把自己融入當地,才能夠發現鮮黃的絲瓜花搭上紅磚的老房子,真的絕配;還有那一顆顆渾圓飽滿的西瓜躺在沙地上,帶給人的幸福感;豔黃的油菜花彷彿用盡生命力氣綻放,一如它化作春泥護花的使命;序列略為不整的翠綠秧苗田,還有旁邊一株已成熟幾近垂墜觸地的香蕉樹,這些很「台灣味」的景色,卻是由一位來自烏克蘭的畫家為我們記錄下來這台灣鄉間純樸卻逐漸消失的景色。
伊凡作畫方式像是印象派的畫家,在戶外寫生,以生活中平凡事物為描繪對象,並在畫作中記錄下不同時間的光影變化。他的畫風經歷了由少年時期的超寫實派,繼而轉進印象風,再走進寫實純然畫風(Nature Minder)。他的創作不刻意迎合市場喜好,常常就是躲在原野角落靜靜畫下他心中美好的台灣意象,忠於心中所感而畫。造型僅簡單的勾勒,不經修飾,畫家用了奔放的色彩,恣意在畫布上張揚他的感受,如怒放的朱槿、熟透的稻穗、張狂的海濤。
伊凡筆下的景物,反應生命中的際遇、走過的地方,找到寄心天地一角,那份台灣特有的原野氣息也吸引來自瑞士、美國、荷蘭、日本等地的朋友收藏。
繪畫也排解他的思鄉之情,「把自己融入這個環境裡,熱愛這裡的自然景觀,就不會覺得思鄉那麼嚴重了。」伊凡說。